南巫

巫而不邪，妖而不媚，与其说是恐怖片，不如讲是政治电影。（蔡明亮的《黑眼圈》是我个人最喜欢的东南亚政治电影）这个与我们颇有渊源但似乎总不那么熟悉的国度，近年来政坛波动连连。而这部电影，或许可以视作了解大马历史文化的一方“解药”。观影过程中，自动代入采访过的那些自诩“513难民”又亲身经历过“茅草行动”的友人。真实的经历，比电影的空灵与神秘多了血与泪。值得一提的是，张吉安导演其人其事比电影更精彩。此片对他而言，也是一部集大成者之作。# 海南岛国际电影节 · 首映

各国人各族人混杂生活，方言杂乱，神灵众多，遇到事情你都不知道该拜哪位神，拜的是否对更不知道，是否真的可以庇佑众生也不曾知晓。但可以知道的是真正的神是不会加害于人的。故事背景多次提到的远方的改革和抗议总是要说些什么，说些什么呢，说些过去的往事，说些宗族的故事。期待很久也没有出现惊悚镜头，也就放下期待了，然后渐渐生出一种气质出来，一种叫做「生活」的味道出来。是的，普通民众管不了遥远的事情，只是要丈夫好起来而已，好起来就是最好的结果。还有一种叫做「故乡」的感觉散发出来，因为各种原因从远方来的人们又因为各种原因留下，留在异乡，住在此地，他们心中藏着回不去的原乡。ps:还蛮喜欢女主阿燕的，有种藏不住的气质。

Based on memory，在《南巫》中，“降头”不再是香港老式B级影片的剥削元素，而是通过附魔在摄影机上，进入到一个如侯孝贤《童年往事》般的乡土日常之中，在回忆的施魅之下，日常空间可以转化为神秘空间，或者说一切日常都在象形山洞这个具有族群神话的BDO的注视之下。与此同时，《南巫》也政治地指向了东南亚的多重文化，幽灵的返魂与丈夫的中邪，失语来源于某种语言意识形态。而问题在于导演尝试呈现一个在地的故事，对于不了解东南亚华人历史的观众而言，理解有一定的难度，但从文本和意象来讲，历史创伤叙事和山洞中的泉州公主无一不令人想到《布米叔叔》，又进行了一定程度上的类型处理。只能说作为处女作很成熟且好于电影节各式各样的竞品，但属于导演独创的东西却似乎很少，我们可以称之为“电影节优等生电影”。

挺会拍的，看之前听闻导演调度能力很强，视听有想法，确实如此，包括简单交代信息的戏，在狭小的空间里都做出很有意思的调度。吐钉子那场，转到镜子里错位的造型，两个人交叠出男头女身的“人”字型，太妙了，还勾连着后面的无头错位的造型。许多模拟南国各种虫蚊的低机位，画幅边缘的构图，在有限成本里拍出这种精妙讲究的东西，却没有用力过猛，观感不觉得有设计感，期待导演以后的作品。

稻田降头舞算是今年灵异片里最有诚意的画面了，不过你得将它和恐怖片划分，它更偏向于民俗向的纪实片，而电影也是胜在写真纪实方面。暹罗皮影、拿督降灵、乩童治病、午夜招魂、稻田下降、骑象巫裔（降头术师）、山神婆婆（泉州公主）等各种神秘元素“八仙过海”谱写了一出灵异故事是表面，故事的内核主要还是最后借山神珂娘之口诘问华裔“独在异乡为异客”的乡愁和归属感。电影里人界、灵界、神界三界边界交织出现，代表着生活里吉打洲这片土地上华人、马来人、印度人等多名混居的现象 。而电影里的“降头术”则具象化了现实生活里，因生活习性不同信仰不同人出现的矛盾与纠纷。最后的边界象征着当年的玉门关寄托着的是“回不去”的一代的乡愁和“扎根”的一代的归属感，他们永远停留在了边界，希冀着日夜徘徊的潮水和海风携着孩子的思念回归故地。